马顺先，1966年12月生于河南省荥阳古城，汉族。现为南山区海湾小学美术教师，深圳市青联委员，民盟深圳市委美术支部委员，深圳市美协会员，广东省美协会员，中国美协会员。

学习经历：

1986、9—1988、7毕业于河南省开封师范专科学校美术系；

1993、9—1996、7函授毕业于河南大学美术系；

1994、9进修于中国书画函大黄山山水写作创作班；

1999、3—1999、9结业于文化部第二届重彩画高级研究班；

2004、2—2004、12进修于鲁慕迅工作室中国画研修班。

个人画展：

2000年4月在辽阳市博物馆；（辽宁）

2000年8月中油酒店画廊；（深圳）

2001年8月华达美术用品公司画廊；（深圳）

作品联展：

海岸线十人画展；（何香凝美术馆）

南山画院画家画展；（南山画院展厅）

06状态五人画展；（南山画院展厅）

鲁慕迅花鸟画工作室师生作品联展；（南山画院展厅）

中国当代名家作品展暨大型笔会；（东莞御品斋）

地铁有画看画展；（世界之窗地铁站）

当代中国画家学术提名展（兰州）

“华夏芳菲”民盟盟员书法美术作品展（杭州、深圳、宁波、温州）

参加画展：

2007“南方印象”全国书画大赛金奖；

2006年中国美术家协会主办的全国首届城市山水画画展；

2005年中国美术协会主办的全国首届写意画展；

2003年中国美术家协会主办的第二届金彩奖全国美展；

中国美术家协会主办的2004全国中国画展；

中国美术家协会主办的2002全国中国画展；

中国美术家协会主办的纪念抗战胜利六十周年2005全国中国画展；

黎昌杯第三届青年中国画年展优秀奖；

2001年入选中国美术家协会主办的赴澳大利亚全国中国画展；

1999年12月《北国风光》获中国美协等主办的毛主席诗词创意画展优秀奖；

1999年12月《雄风锣鼓振乾坤》入选文化部共庆澳门回归中国艺术大展；

2000年7月获河南省青年书法篆刻作品展优秀奖；

“大地彩虹”广东省2002年美术书法摄影联展银奖；

2003、2004年广东省美术书法摄影联展铜奖；

广东省第七届美术书法摄影作品联展铜奖；

庆祝中华人民共和国成立五十周年广东省美术作品展；

第五届深圳画家画深圳作品展优秀奖；

第五届鹏城金秋美术作品展银奖；

商鼎杯全国书法大赛优秀奖；

首届深圳市青年书法艺术双年展；

深圳市第一、二届青年书家作品展。

南山区教师视觉艺术作品展特等奖；

入编画集：

《全国城市山水画展作品集》

《首届中国写意画作品集》；

《第二届中国美术金彩奖作品集》；

《2004年全国中国画展作品集》；

《2002年全国中国画展作品集》；

《纪念抗战胜利六十周年2005全国中国画展作品集》；

《赴澳大利亚全国中国画展作品集》；

《共庆澳门回归中国艺术大展作品集》；

《黎昌杯第三届青年中国画年展作品集》；

《毛主席诗词创意画展作品集》；

《商鼎杯全国书法大赛作品集》；

《首届深圳市青年书法艺术双年展作品集》；

《庆祝中华人民共和国成立五十周年广东省美术作品集》；

《深圳市第一届青年书家作品集》；

《深圳市第二届青年书家作品集》；

《第五届深圳画家画深圳作品集》；

《海岸线十人画展作品集》

《艺海新航——鲁慕迅工作室师生作品集》

出版物：

《当代中国画家   马顺先》

《马顺先画集 山水卷》

作品发表：

《中国书画报》      《美术报》

《中国收藏》        《中国画家》

《深圳特区报》      《晶报》

《蛇口消息报》      《深圳商报》

《教育时报》

作品收藏：

中国美术金彩奖组委会；

2002全国中国画组委会；

2004全国中国画组委会；

人民大会堂事务管理局；

深圳画院；

东莞市人民政府；

梧州市人民政府；

辽阳市博物馆；

深圳市宜雅画廊；

馨宜风艺术馆；

第六届深港少儿书画大赛组委会；

东莞市人民会堂及各地私人收藏。

画家动态：

2007年11月，全国优秀美术作品展；

2008年元月1至7日，在兰州馨宜风艺术馆举办个展并举行艺术研讨会；

      元月10至20日，当代名家提名展；

2008年元月15至2月15日，当代著名画家作品邀请展；（深圳）

2008年元月19至2月20日，太行印象写生汇报展（深圳）；

艺术观点：

近年来一直在书法、花鸟、山水等方面做着不懈的探求，毫不掩饰对传统笔墨的追求和对画面意境、氛围的营造，努力表现出艺术的本质和物象的精神所在，表现出自我独特的精神诉求，以及中西双重文化背景下的当代艺术的民族特色。

《平斋思想录》（部分）

00有时看山，有时画山，有时梦山，有时想山-----进山出山，皆为随心随意。山随心而化，树随心飘摇。山时而喜，时而悲，时而雄，时而秀。树时而动，时而静，时而清，时而媚。进山是为了出山，进山是为了得悟。看山，游山，画山，因人而异，因情而异，有时不着一笔，尽收心中，细细品味，归来成形，有时面对一壑一石，精雕细刻，极尽其妙，有时仅记大概，任意发挥，哪有定法。看山，要的是心情。

00搞艺术就像登山，大家一开始都在山底，仰望大山。------有人踏着前人的足迹，沿小道上山，初时根本不见自家面目，淹没在大师与同道之中，但他行进速度尚快，有段时间以后也到了一定期的海拔高度，此时他脚下生风，在山顶上的某一巨石站定，振臂一呼，山下许多人鄂然。

有人自僻蹊径，每一步都是自己的足迹，遇山开道，遇河架桥，劳心劳力，“有志与力方可以达”，这种人历尽艰辛，个性凸显，多叹生不逢时，为愤世嫉俗之辈，心中有梦，却难以实现，要么半途而废，要么艰难度日，不入时弊，戏称我这就是玩，只管耕耘不问收获。他们大多是为艺术献身者、探索者，是铺路石，精神可嘉。

有人望山兴叹，属异想天开之辈：为什么不来一架直升飞机把我弄上去？为什么不设计一双健步如飞的登山鞋穿上，搞一个万能的开路机器人作先锋，搞一帮人在后边------为什么大家不联合起来，你砍一棵我砍一棵树搞好通道，有人架桥，有人铺路，浩浩荡荡一路上山------思来想去，——算了，等日后再说吧。于是，搂着情人，寻欢作乐去了。

有人才华横溢，聪明绝顶，一入手就明显得很像回事，老师、同行都很高看一眼，大家都说他（她）有才气。几年下来，确也不负众望，折腾得有模有样，正当大家对他充满期望之时，他突然激流勇退，隐身江湖，改行做别的事去了。这种人大多是聪明人，聪明人善变、敏感，认为献身艺术的很傻，好好挣钱过日子，才是生活，生活就是生活，生活需要艺术，但生活并非就是艺术，艺术也并非就是生活。生活是一碗面，艺术是撒在面中的调料，生活是小米粥，艺术是粥中的绿豆。“大年初一逮只兔，有它没它都过年。”

00有人把艺术作为一种工具，一种代用品，通过艺术来做别的。如打着画家的旗号做生意，开画廊、办艺术公司等，有的画画只是为了送人，用来做敲门砖，作社交工具，靠卖画不赚钱就用画送人，做与画毫不相干的生意赚钱，其实很多同行根本不靠卖画赚钱，赚钱就做别的生意。

——画画的到底都是什么人？不同的人在画着不同的画，赚着不同的钱，走着不同的路。所以大可不必担心自己没有风格，没有风格是暂的。模仿别人一辈子也是一种风格，只是这种风格跟别人很像，可能多少年以后，历史文献出现断层，别人还可以为你就是那个大师的别名呢。

00听说一位朋友看了一个评论家的书，说当代中国画如何没有个性，没有时代性，没有------于是，这哥们就放下手中的画笔，天天苦思冥想，想画得像评论家“指导”的那样，于是撕掉了以前所有的作品，不知道自己应该从哪入手，就像站在山脚下，不知是随大流上山，还是自僻山道，蹒跚前行，还是天降飞机，直上云天------

千里之行，始于足下！亲爱的朋友，别管他人怎样叫喊，站稳脚跟，一步一步往前走，你自然会走得与众不同，你自然会走到高处，你自然会领略到别人看不到的精彩。

00余习画二十余载，功未成，名未就，求学南北，负笈四海，执着、努力，其间感悟良多。

古代先贤给我们留下了取之不尽、用之不竭的文化传统，改革开放给我们带来了求实创新的探索空间，传统需要我们去继承，时代需要我们去创新，继承和创新是艺术创作的永恒命题，我之作品，即我当下之面目，或独行探道，结集如回首之望，有弯曲，有磕绊，有顺畅，有平淡，林林总总，似乎是真实的过去；古风今韵，反映近年创作中的探索和无主题风格，自觉得讲究笔墨，追求古意，追求静寂、清雅、超迈、淡远的东西。

过去曾想尽快形成风格，曾为风格形成动了不少脑筋，花了不少心思，现在倒把个性看得很淡，认为过早风格化倒像是“自溺”，古人云，“隐显皆道”，“水到渠成”，我信天由命了。

随着岁月的流逝，年龄的增长，时间越发弥足珍贵，我深知时间的价值和生命的可贵，我愿将文化的传承与创新作己任，长此以往，更上层楼也。

     *不怕重复的题材，就怕重复的眼光，山川江河，万古不变，天地精神，万古不移，远至原始时期人类的岩画，到唐宋时期绘画的繁荣，古代艺术家们面对的就是我们今天面对的山川河流。画家对人文景物之变，很少过问涉猎，仅对山川河流树木之“境”感兴趣，艺术家不同于他人的特点之一就是他有一双独到的眼睛，有自己对生活独特的感悟和不同于常人的理解。

     *艺术创作和艺术表演不是一回事，表演是经过排练，深思熟虑，驽轻就熟；创作则是不断制造矛盾，解决矛盾的过程。矛盾的难度越大，艺术魅力就越强。所以，笔会雅集多属表演，过程好看，效果不能保证。十年一剑，反复推敲，才是创作。过程比较艰辛，效果应该感人。

     *艺术：艺术就是事业，年轻人的梦。因为你很专业，甚至是一种精神高度，我想到了殉道者。

     艺术就是生活，中年人的心里话。你已经感到了艺术很难使你暴富或一夜成名，他就像养儿子一样一天天看他长大，一天天看他成熟。

     艺术就是艺术，“成功者”的大话。因为他比较成功。许多人买他的帐，他说几句狂话好象也没什么。——这话就该这种人说，他咋说都有人信，都有人请他讲座或卖弄几笔不一定谁都明白的“学问”。

*艺术就是慢慢地消磨，琢磨。慢慢地体会，体验……

     *少要谦虚老要狂。少年不谦会四面受敌，也难以学到知识，难有涵养。涵养了自己，年岁已老如再不爆发，就将永远沉寂，老来信手乱涂（人至七十随心所欲而不愈矩）“自成章法”。——这是一个多么理想的境界，少年人难以谦虚，因为气盛，老年人难以狂放，一种人因早年涵养不足，一种人真有学问却因为先天才情不够，偏偏不能脱茧，实谓先天才情不够，所以，人至中老年，江湖骗子居多矣。

     *除了少数人的“探索”可以得到承认，公众流传，大多数人的探索都没有意义，只能是自我欣赏自我玩味，进而“愤世妒俗”，作“不食人间烟火”之“清高”状，实则是没有认清自己到底应该干什么，没能给自己很好定位。当今画坛，数以千万计的画家都在追求、探索、实验，促进了当今文化的繁荣，但真正具有极大社会意义者极少，但也正是这些追求者使艺术更加繁荣，正是他们的陪衬，才使得成功者有钱可赚，有成功的荣耀，他们的探索、奉献、牺牲如果说有意义的话，也就是“陪衬人”“绿叶”“蜡烛”等具有牺牲精神的字眼。

    看一下你周围正在“探索”的画家，他们的作品一旦没被博物馆收藏，就只有束之高搁，靠搞点“其他”营生作为赚钱的门径。

学术评论：

胸中丘壑 笔底波澜

                                           鲁慕迅

在当代中国山水画发展的多元格局中，马顺先的山水画，无疑是属于传统的。我所谓的传统型、现代型、中间型，只是指表现形态的不同，并非艺术上的高低。传统型的中国山水画，由于有着浓厚的历史的审美积淀，有着与观众审美习惯更多的契合点，所以在这个多元格局中，应是拥有最广泛观众的一元。

马顺先的山水画，继承了中国山水画中那些最有生命活力的传统基因。如“气韵生动”、“俄我为一”、“外师造化，中得心源”、“画乃吾自画”、“写胸中逸气”、“师古人之心而不师古人之迹”、“由有法到无法”等等。这些都是经过几千年画史的检验，成就了无数大家的画论精华，也是马顺先绘画实践的指南针。

在马顺先的山水画中最可宝贵的，是他的那种精神文化内涵，是山川与人的亲切交流，使人有一种“青山看我我看山”的感觉。这是一种摒除世俗功利的纯粹的审美境界。只有在这样的境界中才能移性怡情、净化人的心灵，从而完成艺术的崇高使命。像画集中的《万壑有声》、《笔墨我心写乾坤》、《高山仰止》、《来时才物去时有》、《信步家山看云起》等，都写出了山水的性情，写出了一种令人动情的感情氛围。这样一种境界不是简单地学习古人的笔墨程式或对景写生所能达到。这里需要的是：一、化景物为情思，或者说以情思化景物，搜尽奇峰，情景交融，化为胸中的丘壑；二、化众法为我法，学前人法，食古而化，最终是以自己对大自然的新鲜感受和感悟去激活传统的笔墨，使之成为表现胸中丘壑的笔墨语言。

顺先与大自然建立的热线是随时畅通的，他经常对景写生，自然不止于写，而是一种感情的体验，心灵的对话。他的写生一般都比较完整，笔墨到位，颇得情趣，成为他以后创作的准备然而在他的创作中却很少以写生为素材，也不见有写某处某山的题记，有的只是他在写生中得到的感悟。

顺先深知：成就历代大家的，决不仅是靠一点手头功夫。从他们画中所反映的那种精神文化内涵，是和作者全面的文化素养和对宇宙人生的深刻感悟分不开的。因此他也十分重视自身的文化素养和感情体验。读书、读景、练字、镌刻，用多方面的画外功来丰富和深化自己的艺术。中国画是一种文化含量很高的纯艺术，可惜有些作者并不认识这一点，学得古人笔墨程式的一点皮毛就自以为掌握了传统，遂使传统型的中国山水画，成为高雅与俗滥杂陈的状况，因此就更觉得马顺先学习传统的经验是值得重视的。

在现代山水画大家中如黄宾虹、张大千、傅抱石、李可染、石鲁、陈子庄等，都以其深厚的传统根基和在时代生活激荡下的新的突破和创造，成为渐进地走向现代的一种类型。在顺先的山水画中，不论文化内涵和笔墨语言，都有自己的新的创造，不管他是否自觉，都将沿着中国山水画传统自身发展的规律走向现代。

市场评论：

在线展览：

代表作品：

出版著作：

《当代中国画家   马顺先》

《马顺先画集 山水卷》

获奖记录：

2007年“南方印象”全国书画大赛金奖；

2006年中国美术家协会主办的全国首届城市山水画画展入选奖；

2005年中国美术协会主办的全国首届写意画展入选奖；

2003年中国美术家协会主办的第二届金彩奖全国美展入选奖；

中国美术家协会主办的2004全国中国画展入选奖；

中国美术家协会主办的2002全国中国画展入选奖；

中国美术家协会主办的纪念抗战胜利六十周年2005全国中国画展入选奖；

黎昌杯第三届青年中国画年展优秀奖；

重要收藏：

中国美术金彩奖组委会；

2002全国中国画组委会；

2004全国中国画组委会；

人民大会堂事务管理局；

深圳画院；

东莞市人民政府；

梧州市人民政府；

辽阳市博物馆；

深圳市宜雅画廊；

馨宜风艺术馆；

第六届深港少儿书画大赛组委会；

深圳市南山区教育局；